Paysages en mutation
- Festival
- • 7 BATIGNOLLES (Paris 17)
- • ARIEL CENTRE (Rueil)
- • CIN'HOCHE (Bagnolet)
- • CINÉMA RUTEBEUF (Clichy)
- • CITÉ DE L'ARCHITECTURE (Paris 16) - Entrée Libre
- • ENSA PARIS-BELLEVILLE (Paris 19) - Entrée Libre
- • ENSA PARIS-LA VILLETTE (Paris 19) - Entrée Libre
- • ENSA VERSAILLES (Versailles) - Entrée Libre
- • ESPACE MUNICIPAL JEAN VILAR (Arcueil)
- • LE TRIANON (Sceaux)
- • LEONARD:PARIS (Paris 12) - Entrée Libre
- • MAISON DE L’ARCHITECTURE (Paris 10) - Entrée Libre
- • PAVILLON DE L'ARSENAL (Paris 4) - Entrée Libre
- • UGC CYRANO (Versailles)
- Séoul dans le polar / Master classe de Vincent Malausa
- Le Ballon Rouge + atelier ciné-maquette
- Réalité Virtuelle
- Architecture et cinématisme / Conférence de Pierre-Louis Faloci
- Patriarcat, Cinémas, Territoires / Table ronde
- Master classe de Benoît Delépine / "La France Rurbaine vue par Delépine et Kervern"
- Métrocinémix / Par Jean-Yves Leloup
- Ciné-concert et lecture "Jean Vigo / La Poésie Au Cinéma"
- Hommage exceptionnel à Jean-Louis Comolli / "On ne va pas se quitter comme ça"
- Le Grand Paris des Écrivains
- Un tour de France des grands ensembles / Rencontre avec Renaud Epstein
- Imaginaires des aéroports au cinéma / Ciné-conférence de Léo Soesanto
- A Machine to live In
- Atlantic Bar
- Atlantide
- Aya
- Cabanyal année zéro
- Devenir architecte
- Douce France
- Grand Paris
- Hard Day
- Hyderabad
- L'Emmuré de Paris
- La Nave
- Le Grand Soir
- Le monde de demain / Épisodes 1 et 2 + DJ set de Dee Nasty
- Les Pires
- Let's Meet Yves Weinand
- Little Nemo
- Maputo Nakuzandza
- Mémoires audiovisuelles du Grand Paris
- Naissance d'un Hôpital
- Nos Soleils
- Nostalgia
- Parasite
- Porte de Clichy
- Retour à Séoul
- Riposte Féministe
- Soirée d'ouverture / Grand Paris
- Soirée de clôture / Nostalgia
- Soleil Vert
- Tara
- The Chaser
- The Host
Vendredi 14 octobre 2022 | |||
---|---|---|---|
18:30 | Tara – Volker SATTEL – Francesca BERTIN – 20:00 (Allemagne) |
Paysages en mutation | 7 BATIGNOLLES (Paris 17) |
La Tara est une rivière près de Tarente dont les eaux auraient des propriétés curatives ; sʼy baigner est une tradition pour ses habitant·e·s. Depuis ce lieu bucolique, Volker Sattel et Francesca Bertin nous emmènent dans un voyage à travers un territoire où les mythes se heurtent à la réalité et où le soi-disant « progrès » a fait payer un lourd tribut à la nature et à la société. Tara est la deuxième collaboration entre les cinéastes Volker Sattel et Francesca Bertin, après La Cupola en 2016. Le regard distinctif de Volker Sattel sur les dimensions spatiales et architecturales est la base de sa pratique artistique et de ses films. Il a réalisé et produit plusieurs moyens et longs- métrages comme Under control (2011) ou Beyond Metabolism (2014), présentés et récompensés dans de nombreux festivals à travers le monde. Il travaille également comme directeur de la photographie, récemment pour le long-métrage Europe de Philip Scheffner. Francesca Bertin est une cinéaste qui s'engage également dans des projets artistiques interdisciplinaires et collaboratifs. Dans ses films, elle se concentre sur les thèmes de l'identité, de la mémoire et de la spatialité. Ses films L'Artificio (2020), The Garden (2018), Beyond the forest (2015) ont été présentés et primés dans divers festivals internationaux. |
![]() | ||
Samedi 15 octobre 2022 | |||
15:00 | Atlantide – Yuri ANCANARI – 16:45 (Italie) |
Paysages en mutation | 7 BATIGNOLLES (Paris 17) |
Daniele est un jeune homme qui vit sur les bords de la lagune de Venise, il rêve d'un "barchino" (bateau à moteur) qui bat des records. Un récit vestige d'initiation masculine, violent et voué à l'échec, qui explose en entraînant la ville fantôme dans un naufrage psychédélique. "Atlantide est un film qui a commencé sans scénario. L'histoire s'est déployée pendant quatre ans d'observation suivant ces jeunes gens, leurs dialogues sont tirés de leur vie réelle. Cette méthode de travail m'a donné l'occasion de dépasser les limites de la conception traditionnelle du film où il y aurait d'abord l'écriture, puis le tournage. De cette façon, le film a pu enregistrer un moment de grand changement pour Venise et sa lagune, d'un point de vue presque indétectable, à l'écoute du regard de ces adolescents. L'intention de vivre leur vie de près, dans leurs bateaux, a rendu tout le reste possible : le film s'est créé tout seul." (note de Yuri Ancanari) Yuri Ancarani est un artiste vidéo et un cinéaste italien. Ses œuvres proviennent d’un mélange continu de cinéma documentaire et d’art contemporain, et sont le résultat d’une recherche visant à explorer des régions peu visibles dans la vie quotidienne, réalités dans lesquelles l’artiste se plonge à la première personne. |
![]() | ||
Dimanche 16 octobre 2022 | |||
14:30 | Nos Soleils – Carla SIMÓN – 16:30 (Espagne) |
Paysages en mutation | 7 BATIGNOLLES (Paris 17) |
En avant-première de sa sortie en salle le 7 décembre 2022 par Pyramide Distribution. Depuis des générations, les Solé passent leurs étés à cueillir des pêches dans leur exploitation à Alcarràs, un petit village de Catalogne. Mais la récolte de cette année pourrait bien être la dernière car ils sont menacés d’expulsion. Le propriétaire du terrain a de nouveaux projets : couper les pêchers et installer des panneaux solaires. Confrontée à un avenir incertain, la grande famille, habituellement si unie, se déchire et risque de perdre tout ce qui faisait sa force... Carla Simón a d’abord écrit et réalisé deux courts-métrages en Grande-Bretagne : le documentaire Born Positive et |
![]() | ||
Mardi 18 octobre 2022 | |||
18:30 | Aya – Simon COULIBALY GILLARD – 20:15 (Belgique) |
Paysages en mutation | 7 BATIGNOLLES (Paris 17) |
En présence du réalisateur Simon Coulibaly Gillard. Réservation possible. En présence de Simon Coulibaly-Gillard Lahou, Côte d’Ivoire. Aya grandit avec insouciance auprès de sa mère. Intimement liée à son île, la jeune fille voit ses repères s’effondrer lorsqu’elle apprend que son paradis est voué à disparaître sous les eaux. Alors que les vagues menacent sa maison, Aya prend une décision : Lahou est son île ; elle ne la quittera pas. Un chemin initiatique s’offre alors à elle, un chemin vers son identité, un chemin vers elle-même. Simon Coulibaly Gillard est un réalisateur français d’origine bulgare. Diplômé d’un master en réalisation cinématographique à Bruxelles (Insas), il cherche son chemin et son inspiration dans les territoires ruraux peu documentés. Il réalise une première série de documentaires primés dans différents festivals : Anima (2013), Yaar (2014) et Boli Bana (2017). Ces trois films, tout comme Aya (2021), sont filmés dans l’Ouest africain. |
![]() | ||
20:30 | Aya – Simon COULIBALY GILLARD – 22:00 (Belgique) |
Paysages en mutation | LE TRIANON (Sceaux) |
Rencontre avec Simon Coulibaly Gillard. En présence de Simon Coulibaly-Gillard Lahou, Côte d’Ivoire. Aya grandit avec insouciance auprès de sa mère. Intimement liée à son île, la jeune fille voit ses repères s’effondrer lorsqu’elle apprend que son paradis est voué à disparaître sous les eaux. Alors que les vagues menacent sa maison, Aya prend une décision : Lahou est son île ; elle ne la quittera pas. Un chemin initiatique s’offre alors à elle, un chemin vers son identité, un chemin vers elle-même. Simon Coulibaly Gillard est un réalisateur français d’origine bulgare. Diplômé d’un master en réalisation cinématographique à Bruxelles (Insas), il cherche son chemin et son inspiration dans les territoires ruraux peu documentés. Il réalise une première série de documentaires primés dans différents festivals : Anima (2013), Yaar (2014) et Boli Bana (2017). Ces trois films, tout comme Aya (2021), sont filmés dans l’Ouest africain. |
![]() |