JNA

Rencontre avec Karim Madani, auteur et spécialiste des cultures urbaines et Renaud Dehesdin, programmateur

Style wars est LE film documentaire légendaire qui a su capter la naissance des cultures urbaines, du graffiti, du hip-hop et du breakdance dans les années 80 au coeur de New York. Les souterrains du métro étaient le support d’expression de l’art des plus grands graffeurs de l’époque (Seen, Dondi, Case 2, Skeme…) mais aussi le lieu d’une véritable guerre contre les autorités ! En s’intéressant au travail réalisé dans les souterrains, les rues des quartiers chics, les clubs et les aires de jeu, Style wars est devenu l’emblème de l’esprit, original et contagieux, de l’explosion du hip-hop et du graph.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Inscrivez-vous en ligne

3 films de Edward F. Cline & Buster Keaton

Ces chefs-d’œuvre du cinéma burlesque seront proposés dans le cadre de ciné-concerts orchestrés par Frédéric Pérol aux claviers, basses électroniques et Julien Coulon à la guitare, à la mandoline et au yukulele.

La maison démontable - Un jeune couple se fait offrir une maison en kit. Il ne reste plus qu’à la monter. Ce serait facile si un rival n’avait pas inversé les numéros des caisses.

Le frigo déménageur - Se retrouvant à la suite d’un quiproquo à conduire une charrette de déménagement, Keaton va déclencher un petit cataclysme lors du défilé annuel de la police. Il s’ensuit une course-poursuite totalement délirante : ce sont des centaines de policiers qui lui courent après, créant des vagues humaines qui s’agitent en tous sens.

L'Épouvantail - Buster et Pylade, deux ouvriers agricoles partageant une maison qu’ils ont habilement aménagée, sont amoureux de la même jeune fille. Malheureusement, le père de celle-ci ne voit pas ces flirts d’un très bon œil…

Les artistes : 

Frédéric Pérol s’intéresse particulièrement au lien de la musique avec les images. Il a composé, depuis 2009, la bande-son de projets audiovisuels multiples pour le Musée du Louvre, Arte, France Télévisions, Les Films d’Ici, le Mémorial de la Shoah, etc.

Julien Coulon, Guitariste classique de formation, son répertoire s’étend des musiques anciennes, orientales et celtiques jusqu’aux musiques actuelles. Spécialiste des cordes pincées, il a réalisé plusieurs albums et se produit régulièrement en concert.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Rencontre avec Isabel Concheiro, architecte et directrice artistique de Transfer et Aya Sellami, étudiante en Architectrure et collaboratrice sur Close-Up

Le TRANSFER Architecture Video Award est un prix indépendant, organisé depuis 2019 par la plateforme d’architecture TRANSFER, qui vise à récompenser les courts-métrages les plus créatifs et innovants dans le domaine de l'architecture, de la ville ou du paysage au niveau international.

Le prix vise à explorer le potentiel de la vidéo de format court, liée aux moyens de communication numériques contemporains, en tant qu'outil d'analyse et de réflexion critique sur notre environnement bâti.

Les trois premières éditions du TRANSFER Architecture Video Award en 2019, 2021 et 2023, ont attiré la participation de plus de 400 courts métrages provenant de plus de 50 pays. La qualité des vidéos et la diversité des approches et des thématiques témoignent de l’intérêt de la vidéo comme outil essentiel à la fois d'expression artistique et d'analyse critique.

Cette sélection Close-Up 2024 met l’accent sur la perception personnelle du lieu de vie de chacun ou comment on expérimente l’espace à différentes échelles avec une volonté de s’ancrer dans les défis actuels, dont le lien avec la politique, l’évolution du territoire et du rapport à la ville.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Inscrivez-vous en ligne

Avec Elisa Mantin (réalisatrice), Frederic Lenne (critique d'architecture), et Sophie Bober (journaliste). Animé par Aldo Bearzatto

Architecte humaniste, Paul Chemetov lègue une œuvre considérable faite d'équipements publics et de milliers de logements sociaux. Intellectuel et débatteur intarissable, il voulait changer la vie des hommes par l'architecture.

Projections des films :

- "L'architecture au présent" de Robber Bobber

- "Paul Chemetov" d'Elisa Mantin, film issu de la série L'art et la manière diffusée sur Arte.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Inscrivez-vous en ligne 

Documentaire sur la maison emblématique de l’architecte Rem Koolhaas créée à Bordeaux en 1998 ; dix ans après, vue et analysée du point de vue de l’usage par la femme de ménage, Guadalupe Acedo. Piquant, drôle et touchant.
 
Une sélection de films sur l’architecture réalisés par des étudiants en ENSA sera proposée à l’issue de la projection.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Séance gratuite

3 films de Edward F. Cline & Buster Keaton

Ces chefs-d’œuvre du cinéma burlesque seront proposés dans le cadre de ciné-concerts orchestrés par Frédéric Pérol aux claviers, basses électroniques et Julien Coulon à la guitare, à la mandoline et au yukulele.

La maison démontable - Un jeune couple se fait offrir une maison en kit. Il ne reste plus qu’à la monter. Ce serait facile si un rival n’avait pas inversé les numéros des caisses.

Le frigo déménageur - Se retrouvant à la suite d’un quiproquo à conduire une charrette de déménagement, Keaton va déclencher un petit cataclysme lors du défilé annuel de la police. Il s’ensuit une course-poursuite totalement délirante : ce sont des centaines de policiers qui lui courent après, créant des vagues humaines qui s’agitent en tous sens.

L'Épouvantail - Buster et Pylade, deux ouvriers agricoles partageant une maison qu’ils ont habilement aménagée, sont amoureux de la même jeune fille. Malheureusement, le père de celle-ci ne voit pas ces flirts d’un très bon œil…

Les artistes : 

Frédéric Pérol s’intéresse particulièrement au lien de la musique avec les images. Il a composé, depuis 2009, la bande-son de projets audiovisuels multiples pour le Musée du Louvre, Arte, France Télévisions, Les Films d’Ici, le Mémorial de la Shoah, etc.

Julien Coulon, Guitariste classique de formation, son répertoire s’étend des musiques anciennes, orientales et celtiques jusqu’aux musiques actuelles. Spécialiste des cordes pincées, il a réalisé plusieurs albums et se produit régulièrement en concert.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Séance annulée

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Inscrivez-vous en ligne

Ciné-conférence de Nicolas Moulin

L’architecture brutaliste flotte généralement dans le cinéma comme symbole de menace, et occupe une place de choix en tant que décor dans des dystopies à tendance totalitaires ou des tragédies sociales. Mais le Brutalisme, en tant que mouvement, ne se résume pas au décor. Il possède une histoire, des tendances et des identités différentes selon les époques, les systèmes politiques et les pays où il s’est développé. Certes, son esthétique faite de kilomètres cubes de béton brut assemblés de façon répétitive, sauvage et radicale à toujours horripilé la branche conservatrice de la société, et c’est un peu, avouons-le, sa noblesse, tout comme le fait qu’il a toujours été un schisme du modernisme. En 2024, nous savons tous que le monde n’a pas eu besoin d’être exclusivement peuplé d’esthétique brutaliste pour mal tourner, et que le béton, si décrié, n’a toujours pas trouvé de remplaçant de poids. Quoi qu’on puisse en dire, ce qu’il véhicule autant esthétiquement que éthiquement continue d’être d’actualité.

Nicolas Moulin a été nominé au prix Marcel Duchamp en 2009 et est représenté par la galerie Chez Valentin (Paris). Il a bénéficié de nombreuses expositions personnelles et collectives en France et à l’étranger et plusieurs de ses œuvres sont présentes au sein des collections publiques. Il est l’auteur de la série Vider Paris (2001).

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Réservez votre place

Lors de cette séance « Films en chantier », Adam et Maxime partagent la fabrication de leurs deux prochains projets, l'un tourné en Île-de-France, l'autre au Maroc avec Lorène Chiron, architecte-urbaniste. La séance sera suivie par la projection du film Les Insulaires.

Adam W. Pugliese, architecte, et Maxime Faure, cinéaste, tissent des liens communs entre architecture et image documentaire à travers des films, photographies et installations. Leur première réalisation, le film Les Insulaires (2021, 59'), a remporté le « Prix du Public » au Festival International du Film Politique. Un film en immersion dans la vie quotidienne des familles d’un grand ensemble voué à la démolition. Lors de cette séance « Films en chantier », Adam et Maxime partagent la fabrication de leurs deux prochains projets, l'un tourné en Île-de-France, l'autre au Maroc.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Une cité en acier qui fait jaser dans le voisinage. Des maisonnettes japonisantes dessinées par leurs futurs acheteurs. Un chantier en kit confié à des étudiants. A Charleroi, Liège et Bruxelles, trois architectes et une poignée d’habitants utopistes vont concrétiser leurs idéaux de logement…

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Inscrivez-vous en ligne

Présenté par Nicolas Moulin, artiste et spécialiste du Brutalisme

Quel effet l’architecture a-t-elle sur l’individu? Comment influence-t-elle les interactions sociales? Constructions monumentales et robustes, symboles de domination et de contrôle. Immeubles d’habitation décadents et labyrinthiques dans les quartiers périphériques. Les différentes formes d’architecture conduisent participent à l’oppression et à l’aliénation conduisant à une perte inévitable d’identité individuelle et collective.

Brutal Moods explore la manière dont le cinéma a représenté les bâtiments brutalistes dans les fictions, et dans quelle mesure il a contribué à générer les différents imaginaires dystopiques auxquels ce mouvement est associé.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Réservez votre place

En partenariat avec la revue D’A dans le cadre de la sortie du numéro d’octobre spécial 20 ans de l’ANRU.

Suivi d’une table-ronde avec Stéphanie Sonnette, journaliste et éditrice, Isabel Concheiro, architecte et professeure à l’HEIA Fribourg, Pierre Chabard, architecte, critique et historien, Adam W. Pugliese et Maxime Faure, architecte et cinéaste.

Au bord d’une rivière, entre une forêt et une montagne au sommet enneigé, les tours d’un quartier émergent dans la brume : Les Îles.
Ses habitants semblent y vivre depuis toujours. Pourtant, il faudra bientôt quitter les lieux. Là, à quelques kilomètres de la Suisse voisine, les 257 familles de ce grand ensemble se préparent au déménagement. Les grues s’activent annonçant une démolition imminente. Ici prochainement : une majorité de résidences privées.

Alors comment mettre 10, 20, 45 ans de vie en carton ? Et pour aller où ?

Production : Maison de l’Architecture de Haute-Savoie
Diffusion : Image de ville

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Rencontre avec Philippe Petit

Max ne rêve pas de faire des murs végétaux pour des hôtels cinq étoiles. Paysagiste tenace, engagé mais acculé, il se bat pour créer un jardin sauvage, sans clôture, en plein centre-ville d'une métropole : une zone végétale ouverte à tous. Après des années de refus, son projet arrive en finale d’un concours d’architecture. Pour Max, c’est la dernière chance d’offrir de l’oxygène aux habitants qui suffoquent dans un enfer urbain, sous le soleil qui frappe.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Rencontre avec Karim Madani, auteur et spécialiste des cultures urbaines et Renaud Dehesdin, programmateur

Style wars est LE film documentaire légendaire qui a su capter la naissance des cultures urbaines, du graffiti, du hip-hop et du breakdance dans les années 80 au coeur de New York. Les souterrains du métro étaient le support d’expression de l’art des plus grands graffeurs de l’époque (Seen, Dondi, Case 2, Skeme…) mais aussi le lieu d’une véritable guerre contre les autorités ! En s’intéressant au travail réalisé dans les souterrains, les rues des quartiers chics, les clubs et les aires de jeu, Style wars est devenu l’emblème de l’esprit, original et contagieux, de l’explosion du hip-hop et du graph.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Rencontre avec Karim Madani, auteur et spécialiste des cultures urbaines et Renaud Dehesdin, programmateur

Style wars est LE film documentaire légendaire qui a su capter la naissance des cultures urbaines, du graffiti, du hip-hop et du breakdance dans les années 80 au coeur de New York. Les souterrains du métro étaient le support d’expression de l’art des plus grands graffeurs de l’époque (Seen, Dondi, Case 2, Skeme…) mais aussi le lieu d’une véritable guerre contre les autorités ! En s’intéressant au travail réalisé dans les souterrains, les rues des quartiers chics, les clubs et les aires de jeu, Style wars est devenu l’emblème de l’esprit, original et contagieux, de l’explosion du hip-hop et du graph.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Séance gratuite

3 films de Edward F. Cline & Buster Keaton

Ces chefs-d’œuvre du cinéma burlesque seront proposés dans le cadre de ciné-concerts orchestrés par Frédéric Pérol aux claviers, basses électroniques et Julien Coulon à la guitare, à la mandoline et au yukulele.

La maison démontable - Un jeune couple se fait offrir une maison en kit. Il ne reste plus qu’à la monter. Ce serait facile si un rival n’avait pas inversé les numéros des caisses.

Le frigo déménageur - Se retrouvant à la suite d’un quiproquo à conduire une charrette de déménagement, Keaton va déclencher un petit cataclysme lors du défilé annuel de la police. Il s’ensuit une course-poursuite totalement délirante : ce sont des centaines de policiers qui lui courent après, créant des vagues humaines qui s’agitent en tous sens.

L'Épouvantail - Buster et Pylade, deux ouvriers agricoles partageant une maison qu’ils ont habilement aménagée, sont amoureux de la même jeune fille. Malheureusement, le père de celle-ci ne voit pas ces flirts d’un très bon œil…

Les artistes : 

Frédéric Pérol s’intéresse particulièrement au lien de la musique avec les images. Il a composé, depuis 2009, la bande-son de projets audiovisuels multiples pour le Musée du Louvre, Arte, France Télévisions, Les Films d’Ici, le Mémorial de la Shoah, etc.

Julien Coulon, Guitariste classique de formation, son répertoire s’étend des musiques anciennes, orientales et celtiques jusqu’aux musiques actuelles. Spécialiste des cordes pincées, il a réalisé plusieurs albums et se produit régulièrement en concert.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Réservez votre billet gratuit

Ciné-conférence de Nicolas Moulin

L’architecture brutaliste flotte généralement dans le cinéma comme symbole de menace, et occupe une place de choix en tant que décor dans des dystopies à tendance totalitaires ou des tragédies sociales. Mais le Brutalisme, en tant que mouvement, ne se résume pas au décor. Il possède une histoire, des tendances et des identités différentes selon les époques, les systèmes politiques et les pays où il s’est développé. Certes, son esthétique faite de kilomètres cubes de béton brut assemblés de façon répétitive, sauvage et radicale à toujours horripilé la branche conservatrice de la société, et c’est un peu, avouons-le, sa noblesse, tout comme le fait qu’il a toujours été un schisme du modernisme. En 2024, nous savons tous que le monde n’a pas eu besoin d’être exclusivement peuplé d’esthétique brutaliste pour mal tourner, et que le béton, si décrié, n’a toujours pas trouvé de remplaçant de poids. Quoi qu’on puisse en dire, ce qu’il véhicule autant esthétiquement que éthiquement continue d’être d’actualité.

Nicolas Moulin a été nominé au prix Marcel Duchamp en 2009 et est représenté par la galerie Chez Valentin (Paris). Il a bénéficié de nombreuses expositions personnelles et collectives en France et à l’étranger et plusieurs de ses œuvres sont présentes au sein des collections publiques. Il est l’auteur de la série Vider Paris (2001).

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Présenté par Nicolas Moulin, artiste et spécialiste du Brutalisme

Quel effet l’architecture a-t-elle sur l’individu? Comment influence-t-elle les interactions sociales? Constructions monumentales et robustes, symboles de domination et de contrôle. Immeubles d’habitation décadents et labyrinthiques dans les quartiers périphériques. Les différentes formes d’architecture conduisent participent à l’oppression et à l’aliénation conduisant à une perte inévitable d’identité individuelle et collective.

Brutal Moods explore la manière dont le cinéma a représenté les bâtiments brutalistes dans les fictions, et dans quelle mesure il a contribué à générer les différents imaginaires dystopiques auxquels ce mouvement est associé.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier

Séance gratuite

3 films de Edward F. Cline & Buster Keaton

Ces chefs-d’œuvre du cinéma burlesque seront proposés dans le cadre de ciné-concerts orchestrés par Frédéric Pérol aux claviers, basses électroniques et Julien Coulon à la guitare, à la mandoline et au yukulele.

La maison démontable - Un jeune couple se fait offrir une maison en kit. Il ne reste plus qu’à la monter. Ce serait facile si un rival n’avait pas inversé les numéros des caisses.

Le frigo déménageur - Se retrouvant à la suite d’un quiproquo à conduire une charrette de déménagement, Keaton va déclencher un petit cataclysme lors du défilé annuel de la police. Il s’ensuit une course-poursuite totalement délirante : ce sont des centaines de policiers qui lui courent après, créant des vagues humaines qui s’agitent en tous sens.

L'Épouvantail - Buster et Pylade, deux ouvriers agricoles partageant une maison qu’ils ont habilement aménagée, sont amoureux de la même jeune fille. Malheureusement, le père de celle-ci ne voit pas ces flirts d’un très bon œil…

Les artistes : 

Frédéric Pérol s’intéresse particulièrement au lien de la musique avec les images. Il a composé, depuis 2009, la bande-son de projets audiovisuels multiples pour le Musée du Louvre, Arte, France Télévisions, Les Films d’Ici, le Mémorial de la Shoah, etc.

Julien Coulon, Guitariste classique de formation, son répertoire s’étend des musiques anciennes, orientales et celtiques jusqu’aux musiques actuelles. Spécialiste des cordes pincées, il a réalisé plusieurs albums et se produit régulièrement en concert.

Fiche détaillée

Ajouter à votre calendrier